Se acabó la época dorada de la tv. Al menos eso es lo que deduce la gente de Freemake (impresionante app, por cierto) del siguiente gráfico. 

No sé yo si sería tan tajante porque nadie se imagina que gracias a YouTube se hubiesen podido hacer Los Soprano o Juego de Tronos. Lo suyo son más bien los bebés bailarines y los gatitos. Aún así, a las pruebas me remito, las cosas están cambiando. Y quizá esa sea, precisamente, la tendencia: que los canales de tv sólo sobrevivan a través de la calidad y que YouTube le robe el protagonismo a esa tele chusca de entretenimiento…

Leo en 233grados que la BBC ha encargado una auditoría de la calidad de su cobertura sobre los acontecimientos de la llamada Primavera Árabe. 

Parece que el análisis responde a un mecanismo de autoevaluación. La cadena pública inglesa quiere saber qué tal lo han hecho informativamente y si hubiese sido posible mejorar el trabajo periodístico durante estos sucesos históricos. 

Yo tengo que aplaudir públicamente la iniciativa. Más allá de la eficacia de un análisis de este tipo y de las conclusiones a las que se llegue esta voluntad pública de autocrítica es algo inaudito en los medios de otros países. Sobre todo en el nuestro. 

¿Será verdad que otro periodismo es posible?

Si hay algo que me fascina de los anglosajones (a parte de su ¿peculiar? concepción de la gastronomía) es su capacidad para arremangarse y ponerse manos a la obra mientras nosotros, los españolitos, somos tan de rasgarnos las vestiduras y lloriquear un buen rato. 

El comentario anglófilo viene al caso porque los señores de The Guardian lo han vuelto a hacer. Cuando uno pensaba que ya habían dado casi todos los pasos posibles para llevar el periodismo al siglo XXI ahora van y se sacan de la manga lo que ellos han bautizado como The Open Newsdesk.  ¿Y eso qué es? Pues básicamente la apertura del proceso de selección de temas al público a través de lnternet. 

Ahora hay que ver cómo influye la idea en las rutinas de producción periodísticas y, lo más importante, en la configuración de la agenda. Aún así no se les puede negar el mérito a la hora de buscar soluciones para repensar el funcionamiento del periodismo.

(Imagen: Nieman Journalism Lab)

¿Por qué? Pues porque creo que el videoclip que hizo Chris Marrs Pillero para Howlin’ for You es el más friki de todos los tiempos. Pero si hasta salen Sean Patrick Flanery y Diora Baird ¡Diora Baird! De verdad, si hicisen más videoclips así volvería a ver la MTV…

En How To Be a Retronaut me he encontrado más imágenes en la misma línea. Ellos han bautizado la serie como ‘Ghosts of…’ y continienen algunas fotografías realmente inquietantes.

Seguro que la próxima vez que esté en París y me dé una vuelta por Trocadero no podré evitar recordar quién estuvo allí apoyado 70 años antes…

(La imagen de How To Be a Retronaut viene de Amazing Only)

Como creo que todo se ha escrito ya al respecto y cualquier comentario que le pueda dedicar sería redundante sólo voy a apuntar una reflexión sobre la obra: en el fondo los buenos también molan. A Ennis se le llena la boca con sus chicos malos y el gamberrismo de sus obras es palpable pero en el fondo el reverendo Jesse Custer es un pedazo de pan (duro, claro…). Lo grande del personaje es que es un bueno de los de antes pero con todas las complejidades de los tiempos de ahora. Es decir, como Ennis se pasa lo políticamente correcto por el forro de la sobrecubierta, puede poner las cosas en su sitio. Custer es bueno porque hace lo tiene que hacer. Sin importar a qué lado de la ley quede. En palabras del propio personaje “la ley sólo es útil cuando sirve para hacer el bien”.

Cuando los buenos se hicieron aburridos, planos y, lo peor, guapos que te cagas, nos dimos cuenta de que los malos tenían mucho más rollito. ¿A quién no le entran ganas de reventar Alderaan cuando escucha la marcha imperial? Pero con tanto malo guay se nos han olvidado los buenos que molan, los buenos de verdad, los que hacen lo que tienen que hacer pase lo que pase. En la vida real es muy complicado distinguir a los héroes de los fanáticos pero en la ficción es un auténtico placer encontrar encontrar uno de esos tipos de moralidad irreprochable pero de reputación más que dudosa.

Reconozco que el concepto es muy norteamericano (los malditos mitos del revólver y la frontera…). El western – el de verdad, el que sabe a polvo y a fracaso – está lleno de estos tipos. El oficial Will Kane de Sólo ante el peligro, el viejo Rooster Cogburn de Valor de Ley, el pistolero Bill Munny de Sin Perdón… A un lado y a otro de la ley había tipos implacables que, pese a las muescas en la culata y los carteles de Se Busca, se regían por un código moral inflexible. Con las pintas de Cooper, Wayne o Eastwood creo que ellos son el tío que, en el fondo, a todos los hombres nos hubiese gustado ser.

Supongo que por eso el western es un género eminentemente masculino. Y Predicador, desde luego, es un gran western. Uno de esos en los que la ley no suele estar del lado de los buenos y en el que el protagonista hará lo correcto, pase lo que pase. Aunque lo correcto sea ir a patearle el culo al mismísimo Dios por cretino, sádico e irresponsable.

Me van ustedes a disculpar pero hasta septiembre voy a permanecer en modo lurker. No es que la actualidad desaparezca ni que la comunicación deje de generar contenido es que, sencillamente, considero que el tiempo libre del puedo disfrutar estos días se lo merecen íntegramente mis hijas.

Si alguien tiene alguna reclamación que me busque en Twitter. Prometo contestar a todas las quejas. O no…

Aún así hoy me voy a  mirar el ombligo porque ayer me dejaron hablar sobre comunicación en Internet durante cinco minutillos en Hoy por Hoy. Es un programa que he seguido desde que estaba en la facultad y, desde los tiempos de Gabilondo, ha sido uno de mis ejemplos fundamentales de cómo hacer un gran programa de radio (el otro ha sido siempre Gomaespuma). Me ha hecho ilusión así que me vais a permitir mi pequeña dosis de autobombo.

Dejó aquí el enlace al audio. Mi parte está alrededor del minuto 26.30.

Me gusta la velocidad, me gusta la potencia y me gusta el ritmo pero también me gusta la armonía y la complejidad musical. Supongo que por eso nunca me ha terminado de convencer el punk (salvo alguna cosilla más rockera). Y eso que el punk, en general, me parece divertido durante un rato. El Extreme, con tanto caos y tanto vikingo muerto, ni eso. De esta desafección surgió una cierta aprensión y, de ella, un prejuicio abierto a todo lo que huela a Extreme Metal. Por eso, cuando me hablan de voces guturales, enarco una ceja con suspicacia. ¿Growls? uf, yo paso.

Sin embargo, buscando algo de ambientación musical mientras escribía un guión de fantasía épica (por cierto, busco dibujante: espadas, brujas y todo eso, ya sabéis…) me encontré con Eluveitie y el Folk Metal.

Raro, ¿eh? Pero, aún así, muy buenos. Las voces guturales, los instrumentos tradicionales y las melodías folk crean un efecto casi hipnótico y generan ambientes que casi parecen reales. He seguido con interés este proyecto del flautista suizo Chrigel Glanzmann y me ha sorprendido gratamente encontrar detrás un puñado de músicos de sólida formación clásica,  tal cual me sucedió con los espectaculares Diablo Swing Orchestra.

Además de meter el Folk Metal en mi embrollado mapa metálico, Eluveitie también me ha reconciliado un poco con el growling. Resulta que esos gruñidos también pueden estar al servicio de la armonía, así que les he perdido parte de la aprensión y eso, obviamente, ha supuesto más descubrimientos. Puede que el más importante sea Arch Enemy.

Resulta que el Death Metal también tenía su lado melódico. Arch Enemy se ha convertido en uno de los grupos más potentes y más relevantes en el panorama metalero. Y lo han conseguido sin explotar la baza fácil del Female Fronted. De hecho que la cantante sea Angela Gossow es lo de menos y si la banda está donde está creo que es por lo sólido de la propuesta. No he escuchado ninguna otra banda Death tan melódica (aunque tampoco es que haya escuchado muchas…) – supongo que las guitarras de los hermanos  Amott tienen la culpa – pero lo que más me alucina de este grupo es su base rítmica, es brutal. Echadle un vistazo al arranque de Nemesis y decidme si no es físicamente imposible darle esa caña al doble bombo…

Pues me ha costado pero casi veinte años después lo he encontrado. El problema es el puñetero vampiro guaperas con chorreras. De verdad. Que haya tenido que venir la familia Cullen a despertar mi más absoluto desprecio para darme cuenta… Aunque realmente no han sido los emochupasangres los que me han puesto sobre la pista. Qué va. Quien me ha ayudado a entender que esos vampiros no molaban nada ha sido el Príncipe de las Tinieblas ¿Drácula? No, no. Alguien aún más perverso: Stephen King. Bueno, realmente el culpable ha sido Scott Snyder pero King también andaba por allí y nunca hay que desperdiciar la oportunidad de agradecerle al maestro los escalofríos.

En narrativa es habitual utilizar la antítesis como herramienta para realzar las cualidades de un personaje. Cuando enfrentas a alguien a su némesis esperas que el lector o el espectador entienda lo bueno de un personaje visualizando la maldad de su contrario. Pues bien, en mi caso hay un bicho parido por Scott Snyder, y bendecido por King , que me ha ayudado a ver que los Cullen, Louis, Lestat y el resto de emovampiros son una panda de nenazas.

Drácula, también el de Coppola, es un caballero, es un tipo refinado y sofisticado que, sin embargo, disfrutaba como un cochino en una charca abriendo gaznates. La grandeza de la criaturita de Stoker, de la de Polidori es su brutal naturaleza. La civilización, la pose aristocrática, sólo es un leve camuflaje para los instintos más animales. Por eso molan. Porque son una bestia liberada. Snyder lo entiende. Y lo mangifica. Su vampiro da miedo. Da mucho miedo. Además, en su caso, ni siquiera se molesta en disimularlo con una pátina de civilización.

Me parece que American Vampire es un tomo imprescindible para la biblioteca comiquera de cualquier aficionado al terror. Pero no sólo al terror. Mención a parte del arte (todo un descubrimiento el señor Albuquerque) creo que hará disfrutar como enanos a los que alguna vez echaron una partida de la llamada de Chtulhu o vieron al Grupo Salvaje sembrar el caos en la frontera. He tardado en hacerme con él pero no me arrepiento en absoluto de haberlo hecho. Es más, ya estoy esperando que salga más material. Me gusta mucho ese Badass Vampire. Ya era hora de devolverle la dignidad al chupasangres.

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